Musica Privata to inicjatywa, która stawia na autentyczność, szczerość oraz oryginalność artystycznego przekazu wykonawców i kompozytorów. Program festiwalu przenika granice różnych gatunków muzycznych, takich jak muzyka improwizowana, współczesna, tradycyjna czy sound-art. To miejsce, gdzie artyści łamią bariery między gatunkami i środowiskami muzycznymi, wyrażając siebie poprzez indywidualny język dźwiękowy, niezależny od aktualnych trendów muzycznych.
Musica Privata tworzy przestrzeń dla spotkań i prawdziwych więzi międzyludzkich, burząc bariery między wykonawcami a publicznością, a także między "headlinerami" a "supportem". Każdy koncert, a także każdy słuchacz, ma dla organizatorów festiwalu ogromne znaczenie.
Kogo usłyszymy w tegorocznej edycji?
W tegorocznej edycji Festiwalu Musica Privata możemy spodziewać się wyjątkowych wystąpień. Japoński awangardowy gitarzysta Kazuhisa Uchihashi wystąpi w kolaboracji z łódzkimi improwizatorami, Piotrem Gwaderą i Pawłem Sokołowskim. Międzynarodowy zespół improwizatorów In Situ (Liz Allbee, Rhodri Davies, Christian Kobi, Enrico Malatesta, Chrisian Müller) zaprezentuje się publiczności w Polsce tylko raz. Ponadto, będziemy mieli okazję usłyszeć solowy koncert muzyki nowej w wykonaniu marimbistki Julianny Kamili Siedler-Smuga oraz trio muzyki współczesnej w składzie Emilia Karolona Sitarz, Magdalena Kordylasińka-Pękala i Ewa Liebchen. Polsko-latynoski sekstet Ensemble del Cerro także zaprezentuje się na festiwalu. Przewidziane są również improwizacje w ramach kooperacji In Situ Ens. z polskimi improwizatorami.
Festiwal Musica Privata to wyjątkowa okazja, by doświadczyć muzyki, która przekracza granice i pozwala odkryć nieznane brzmienia. Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem muzyki improwizowanej, współczesnej czy tradycyjnej, ten festiwal dostarczy Ci niezapomnianych wrażeń muzycznych. Nie pozostaje nic innego, jak oznaczyć te daty w kalendarzu i przygotować się na muzyczną podróż poza utarte szlaki.
Bilety w cenie 40 zł za dzień, 100 zł za całość (3 dni) można nabywać na platformie kicket.com lub bezpośrednio przed wydarzeniem
Program wydarzenia:
Piątek, 3.11.2023, 20:00*
1) Kazuhisa Uchihashi (gitara, daksofon), Paweł Sokołowski (saksofony), Piotr Gwadera (perkusja). Muzyka improwizowana. Koncert wpisuje się w dążenia festiwalu do zbudowania więzi sceny łódzkiej z przysłowiową "resztą świata". Uchihashi to czołowy przedstawiciel japońskiej awangardy, koncert z łódzkimi muzykami wynika z wcześniejszego wspólnego jamowania na jednym z wcześniejszych wydarzeń organizowanych przez fundację Obszar Wspólny oraz bałucką restaurację Ciagoty i Tęsknoty.
2) Julianna Kamila Siedler-Smuga (marimba, taśma). Solowy koncert muzyki nowej, usłyszymy utwory na marimbę solo i marimbę z elektroniką, kompozytorów: Keiko Abe, Niny Fukuoki, Marty Śniady i Tomasza Golińskiego.
Sobota 4.11.2023, 20:00
1) Emilia Karolina Sitarz (fortepian), Ewa Liebchen (flety), Magdalena Kordylasińska-Pękala (perkusja). Muzyka współczesna. Program utworów: György Kurtág - "Jatekok VII" ( wybór), Morton Feldman - "Why Patterns?"
2) Ensemble del Cerro. Sekset wykonujący muzykę lidera, Maximiliana Bobera. Główną część koncertu stanowić będzie materiał z płyty "Cantos a Nennette", poświęconego dwudziestowiecznej poetce mieszkającej w Argentynie, Antonietcie Fitzpatrick (1908-1990) oraz nowy utwór Bobera "Reading Vivaldi".
Skład zespołu:
Alejandrina Vazquez - sopran
Katarzyna Misiek - flet
Szymon Laskiewicz - klarnet
Joanna Zabłocka - kontrabas
Maximiliano Bober - skrzypce
Mateusz Pelc - lutnia barokowa
Niedziela 5.11.2023, 20:00
1. In Situ Ens. - Liz Allbee (trąbka), Rhodri Davies (harfa), Christian Kobi (saksofony), Enrico Malatesta (perkusja), Chrisian Müller (elektronika). Międzynarodowy zespół wybitnych muzyków poruszających się dziedzinie swobodnej improwizacji, muzyki współczesnej i eksperymentu.
2. In Situ Ensemble meets Musica Privata - improwizacje muzyków z zespołu In Situ Ensemble z polskimi improwizatorami. Szczegóły wkrótce.
*Wydarzenie towarzyszące:
Piątek 03.11, Dom Literatury w Łodzi (Ul. Roosevelta 17), godz. 19.00
"Nenette, czyli Francuzka, która zmieniła argentyńską muzykę ludową" – spotkanie literackie poświęcone postaci Antonietty Fitzpatrick, która inspiruje twórczość Ensemble del Cerro. Prowadzenie: Ewa Kobyłecka-Piwońska (Uniwersytet Łódzki), Maximiliano Bober (Ensemble del Cerro)
Artyści
Kazuhisa Uchihashi to jeden z najważniejszych gitarzystów improwizatorów na świecie. Jego muzyka i działalność organizatorska stanowi filar japońskiej awangardy, którą łączy ze współpracą z muzykami europejskimi i amerykańskimi. Jego najbardziej znany skład to Altered States. Na festiwalu zagra improwizowany koncert z Pawłem Sokołowskim i Piotrem Gwaderą, co będzie tworzyło nową jakość w wykonawstwie muzyki improwizowanej oraz przyczyni się do wzmocnienia polskiego środowiska wykonawców tej muzyki.
Emilia Karolina Sitarz to pianistka, dyrektor artystyczna festiwalu Kwadrofonik i cyklu SŁUCHY – Koncerty do zwiedzania, pedagog. aureatka najważniejszych polskich nagród kulturalnych takich jak: Koryfeusz, Paszport Polityki, Fryderyk, Złota Płyta, Folkowy Fonogram Roku. Od 1999 tworzy zespół Lutosławski Piano Duo, a od 2005 także kwartet Kwadrofonik. W pracy ze swoimi zespołami łączy tradycje muzyki klasycznej, wykonawstwo muzyki najnowszej oraz wieloźródłowe inspiracje m.in polską muzyką tradycyjną oraz elektroniczną.
Ewa Liebchen to jedna z najwybitniejszych polskich wirtuozek fletu, specjalizująca się w wykonawstwie muzyki współczesnej. Działalność artystyczną realizuje przede wszystkim w ramach autorskiego duetu Flute'o'clock. Od wielu lat współpracuje z młodymi polskimi kompozytorami, poszerzając tworzony specjalnie dla niej repertuar fletowy.
Julianna Kamila Siedler-Smuga jest magistrem sztuki w dziedzinach: perkusja, marimba estradowa oraz teatr perkusyjny. W 2017 otrzymała tytuł doktora sztuki
w specjalności perkusja. Poza działalnością wykonawczą zajmuje się również tworzeniem muzyki m.in. do spektakli/performansów teatralnych i choreograficznych. Dokonała wielu prawykonań młodych kompozytorów, m.in. Artura Zagajewskiego, Kuby Krzewińskiego, Niny Fukuoki, Marty Śniady.
Magdalena Kordylasińska-Pękala to perkusitka, jest laureatką wielu konkursów, m.in. I nagrody na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Perkusyjnych w Warszawie (2001), I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Perkusyjnym im. Mikołaja Stasiniewicza w Warszawie (2004), Grand Prix oraz nagrody publiczności na Festiwalu Muzyki Folkowej Polskiego Radia „Nowa Tradycja” (2006). Otrzymała także Nagrodę Prezydenta m. st. Warszawy (2004, 2006). Ponadto od kilku lat jest stypendystką Towarzystwa Przyjaciół Szczecina oraz Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Od 2002 Magdalena Kordylasińska współpracuje z Miłoszem Pękalą, z którym tworzy duet perkusyjny Hob-beats.
Ensemble del Cerro to zespół kameralny muzyki współczesnej z silnym akcentem polskim i latynoamerykańskim. Skupiając osoby różnych narodowości, to właśnie rozproszoną, hybrydyczną tożsamość czyni głównym przedmiotem swojej gry, wyrażanej w haśle "muzyki rosnącej na peryferiach". Wiosną 2023 roku nakładem wytwórni Rumiarec ukazała się jego premierowa epka, „Cantos a Nenette" (Pieśni dla Nenette).
Maximiliano Bober to urodzony w 1988 w Comodoro Rivadavia w Argentynie kompozytor, improwizator, pisarz, tłumacz. W 2020, wraz z improwizatorem Sebastienem Beliahem prowadził warsztaty muzyki eksperymentalnej w warszawskim Centrum Wielokulturowym, występował też z duetem muzyki improwizowanej Beliah/Bober na Festiwalu Muzyki Improwizowanej „Ad Libitum”. Jego muzyka była wykonywana m.in. w Argentynie, Niemczech, Ukrainie i Austrii. Na Festiwalu wystąpi Ensemble del Cerro pod jego kierownictwem w składzie: Alejandrina Vazquez – sopran, Katarzyna Misiek – flety, Szymon Laskiewicz – klarnet, Joanna Zabłocka – kontrabas, Maximiliano Bober – skrzypce.
IN SITU ENSEMBLE to międzynarodowy skład muzyków-improwizatorów o najwyższym poziomie. Wystąpią Liz Allbee (trąbka), Rhodi Davies (harfa), Christian Kobi (saksofony), Encrico Malatesta (perkusja), Chrisian Muller (elektronika). Liderem zespołu jest Christian Kobi, wieloletni współpracownik Festiwalu, wykładowca akademii muzycznej w Bernie, muzyk o ogromnym doświadczeniu zarówno solowym jak i kameralistycznym (m.in. Konus Quartet). Twórca i wieloletni kurator kameralnego festiwalu Zoom In w Szwajcarii.
Piotr Gwadera to perkusista, akordeonista, kielczanin, animator łódzkiej sceny muzycznej. Współtworzy w zespołach L.Stadt, Mister D., Odpoczno, Lautari, Little White Lies , P.K.P., Bogowie i Marynarze Łodzi. Współpracował ze Steven'em Bernstein'em, Marcinem Maseckim, Eugeniuszem Rebzdą, Jerzym Mazzollem, Tymonem Tymańskim, Antonim Gralakiem. Brał udział w wielu projektach muzycznych z pogranicza jazzu, rocka, muzyki eksperymentalnej, tańca współczesnego.
Paweł Sokołowski to mieszkający w Łodzi improwizator i animator lokalnej sceny muzycznej. Gra na saksofonach i syntezatorze modularnym. Zajmuje się występowaniem z różnymi improwizatorami. Przez lata nawiązywał współprace z muzykami z całego świata. Ostatnimi czasy gra głównie z Michałem Rupniewskim, Aleksandrą Chciuk, Piotrem Dąbrowskim, Ryszardem Lubienieckim i Michałem Semberem oraz Jarosławem Zarębą. Prowadzi w Mieście Łodzi cykl koncertów o nazwie „Prekambr" i jest współtwórcą festiwalu Musica Privata.