Miłośników kina festiwalowego z Łodzi (i całej Polski) serdecznie zapraszamy do udziału w 14. Festiwalu Krytyków Sztuki Filmowej Kamera Akcja. Jakie premiery ogłoszono? Jakie odbywają się warsztaty/dyskusje? Gdzie kupić karnet? A może Kamera Akcja to dla ciebie coś nieznanego? Zapraszamy do lektury!
Lista filmów, o których zdecydowanie będzie głośno:
Przedpremierowo
„Chłopi”, reż. DK Welchman, Hugh Welchman, 2023
79 tysięcy klatek i 70 artystów – tegoroczną 14. edycję Festiwalu Kamera Akcja otworzy przedpremierowy pokaz długo wyczekiwanej produkcji twórców „Twojego Vincenta”! Najnowszy film reżyserskiego duetu: DK Welchman i Hugh Welchman, to niezwykle efektowna wizualnie adaptacja noblowskiej powieści Władysława Reymonta „Chłopi”. Twórcy po raz kolejny przesuwają technologiczne granice i wyznaczają nowe trendy w dziedzinie animacji filmowej. Gościem spotkania po seansie będzie m.in. producent filmu Sean Bobbitt, który zabierze widzów za kulisy powstawania produkcji i zdradzi tajniki powstawania filmu: od scen realizowanych z udziałem wybitnych polskich aktorów (Kamila Urzędowska, Sonia Bohosiewicz) po proces realizacji obrazów olejnych utrzymanych w młodopolskiej technice.
Informacja prasowa FKA
„Club Zero”, reż. Jessica Hausner, 2023,
Wyraziste, przykuwające uwagę i mocno dyskutowane dzieło Jessiki Hausner, jednej z najważniejszych przedstawicielek austriackiego kina. Tym razem za pomocą satyrycznej fasady wstrząśnie widzów opowieścią o niebezpiecznych konsekwencjach silnych relacji mentorki z uczniami. W roli głównej Mia Wasikowska, która wciela się w postać Pani Novak, nauczycielki z elitarnej szkoły, która, koncentrując uwagę młodzieży na idei “zdrowego odżywiania”, propaguje jednocześnie koncepcję „niejedzenia” jako drogi do osiągnięcia spełnienia. Portal „Ioncinema” umieścił film Hausner na swojej liście najważniejszych premier 2023 roku
Informacja prasowa FKA
„Kiedy stopi się lód”, reż. Veerle Baetens, 2023,
Debiut reżyserski, docenionej Europejską Nagrodą Filmową belgijskiej aktorki Veerle Baetens z nagrodzoną na tegorocznym Sundance Rosą Marchant w obsadzie. To opowieść-zagadka o mierzeniu się z demonami przeszłości, o dziecięcej traumie i jej okrutnych konsekwencjach w dorosłym życiu, a także o próbie poszukiwaniu nadziei i definiowania siebie na nowo. Dlaczego główna bohaterka taszczy do bagażnika swojego samochodu ogromny blok lodu? To jedna z wielu intrygujących zagadek, które dzieło Baetens stawia przed oglądającymi. Film zachwycił krytyków filmowych na całym świecie. Opisują go jako cicho niepokojący, hipnotyczny, a zarazem niedający się zapomnieć film o eksploracji ludzkiej natury w jej najokrutniejszym wydaniu.
Informacja prasowa FKA
„The Old Oak”, reż. Ken Loach, 2023,
To opowieść o imigracji i ksenofobii. Tytułowy ostatni działający pub w niegdyś pełnej życia górniczej miejscowości jest nie tylko lokalem, w którym pije się piwo. The Old Oak to przede wszystkim jedyna publiczna przestrzeń, w której mogą spotykać się jej mieszkańcy. Na nostalgię po dawnej świetności nakłada się sytuacja zupełnie nowa — sąsiedztwo uchodźców z Syrii ulokowanych przez rząd. Czy uda się znaleźć sposób na wzajemne zrozumienie obu społeczności?
Informacja prasowa FKA
„How to Have Sex”, reż. Molly Manning Walker, 2023,
Zwycięzca sekcji Un Certin Regard na tegorocznym Cannes. Debiut brytyjskiej reżyserki koncentruje się na losach Tary (Mia McKenna-Bruce), która wraz z przyjaciółkami rozpoczyna wakacje życia, wypełnione alkoholem, rozmowami o seksie, chłopakach i szkole. Dzieło Molly Manning Walker to kolejny filmowy głos pokolenia Z, które poszukuje bliskości i zrozumienia, a jednocześnie odczuwa silną presję rówieśników związaną z wchodzeniem w dorosłość. Efektowna forma wizualna filmu może przypominać kino spod znaku Gaspara Noégo („Climax”) czy Julii Ducournau („Titane”).
Informacja prasowa FKA
„Powoli”, reż. Marija Kavtaradze, 2023.
Film pozbawiony narracyjnych klisz, który w przełomowy sposób opowiada o słabo eksponowanej w kinie aseksualności, a zarazem piękna i niekoloryzowana opowieść o potędze miłości. Film porównywany jest do „Najgorszego człowieka na świecie” Joachima Triera i stanowi pozycję obowiązkową dla każdego szukającego świeżości we współczesnym kinie. Tym bardziej, że produkcja nie będzie dostępna w regularnej dystrybucji kinowej – 14. FKA to jedna z niewielu okazji do obejrzenia tego subtelnego i zarazem poruszającego dzieła litewskiej reżyserki.
Informacja prasowa FKA
Gorące tytuły
„Cicha dziewczyna”, reż. Colm Bairead, 2023,
Nagrodzone Europejską Nagrodą Filmową i nominowane w 2023 roku do Oscara w kategorii „Najlepszy film międzynarodowy” dzieło, które znacznie więcej mówi ciszą, niż słowami. To obowiązkowa pozycja dla wszystkich, którzy kochają kameralne, ale dogłębnie poruszające kino.
Informacja prasowa FKA
„Reality”, reż. Tina Satter, 2023,
Niemal intymne, zamknięte w 90 minutach, spotkanie ze współczesną kobietą – w tej roli zjawiskowa Sydney Sweeney („Biały lotos”, „Euforia”, „Opowieść podręcznej”). Ten klimatyczny thriller zachwyci każdego miłośnika twórczości Adama McKay’a. „Reality” w sposób trafny i nowatorski oddaje zatarcie fikcji i prawdy, które obecne było w Ameryce za czasów Donalda Trumpa. To 85 minut spektaklu pełnego napięcia, nerwów z atmosferą, która z sekundy na sekundę staje się coraz gęstsza.
Informacja prasowa FKA
„Święto ognia”, reż. Kinga Dębska, 2023,
Będzie filmem zamknięcia 14. edycji Festiwalu Kamera Akcja. Nominowane do gdyńskiego Złotego Lwa dzieło reżyserki „Moich córek krów” czy „Zupy nic” to ekranizacja niezwykle poruszającej powieści Jakuba Małeckiego, w której miłość, przyjaźń i zagadka przeplatają się wzajemnie, tworząc historię, która pobrzmiewa jeszcze długo po seansie filmowym. Produkcja jest współfinansowana przez Miasto Łódź, a jej producentem jest Piotr Dzięcioł ze studia Opus Film. Po seansie odbędzie się spotkanie z twórcami, w którym udział weźmie m.in. Kinga Dębska.
Informacja prasowa FKA
„Opadające liście”, reż. Akiego Kaurismäkiego, 2023,
Ta nagrodzona w Cannes w 2023 roku produkcja jest jak tykająca bomba, która wypełniona jest miłością, humorem, melancholią: odmierza zaledwie 81 minut, udowadniając, że wielkie filmy mogą być krótszymi propozycjami. To historia dwójki zagubionych bohaterów, randkujących na filmach Jarmuscha czy uczestniczących w występach karaoke. Kaurismäki kreśli w „Opadających liściach” opowieść niczym Charlie Chaplin – pełną serdeczności, szacunku do człowieka i ciepła, które jest w stanie rozgrzać nawet zimną Finlandię.
Informacja prasowa FKA
„Aftersun”, reż. Charlotte Wells, 2022,
To jeden z najpiękniejszych portretów rodzicielstwa we współczesnym kinie. Wells stworzyła historię na bazie ulotnych wspomnień, opowiadając o budowaniu relacji ojca z córką, dojrzewaniu i chorobie. Na ekranie zobaczymy nominowanego do Oscara za swoją rolę Paula Mescala w duecie z debiutującą na wielkim ekranie Frankie Corio, którą okrzyknięto odkryciem roku. Za film odpowiada wytwórnia A24 („Bo się boi”, „Midsommar. W biały dzień”, „The Lighthouse”), będąca znakiem nowatorskości oraz poszukiwania narracji przekraczających granice konwencji.
Informacja prasowa FKA
„Poprzednie życie”, reż. Celine Song, 2023,
Film stał się od pierwszych pokazów fenomenem, zbierając najwyższe oceny na IMDB (8,3/10) i Rotten Tomatoes (97%). To uosobienie kina love story, które przywołuje ducha trylogii Richarda Linklatera i najlepszych nowojorskich opowieści filmowych. Okrzyknięte przez amerykańską krytykę filmową „najlepszym filmem roku” dzieło Song to kino, które potrafi wzruszyć każdego.
Informacja prasowa FKA
„Zielona Granica”, reż. Agnieszka Holland,2023.
Trzykrotnie nominowana do Oscara reżyserka spotka się z widzami w Szkole Filmowej w Łodzi i wspólnie z producentem filmu, Marcinem Wierzchosławskim („Mowa ptaków”, „Tata”) opowie o kulisach powstawania produkcji, międzynarodowym odbiorze filmu i towarzyszącej mu rozpalającej do czerwoności dyskusji, która toczy się w Polsce. „Zielona granica” jeszcze przed pierwszym pokazem zyskała w naszym kraju opinię najbardziej kontrowersyjnej produkcji roku.
Informacja prasowa FKA
Panele dyskusyjne
Jak co roku odbędzie się szereg paneli dyskusyjnych. To szansa na udział w inspirujących rozmowach i kontakt nie tylko pomiędzy panelistami, ale i wszystkimi festiwalowiczami. Tegoroczne tematy to m.in. „robota”, strajk scenarzystów, zmiany w branży filmowej. Wśród zaproszonych m.in.: Anna Wróblewska, Sylwia Szostak, Krzysztof Rak, Karina Kleszczewska, Jacek Nagłowski, Małgorzata Steciak, Natasza Parzymies, Joanna Najbor, Igor Kierkosz, Dawid Nickel.
Akcja Edukacja
W ramach Akcji Edukacji będzie można wziąć udział w m.in. spotkaniu z twórcami „Solaris Mon Amour” z udziałem Kuby Mikurdy, Laura Pawela i Marcina Lenarczyka. Warsztatach szybkiego pisania prowadzonych przez Michała Walkiewicza. Warsztaty z „krytykowania” poprowadzi Kaja Klimek, zaś Łukasz Mańkowski opowie jak zacząć pisać po angielsku i na czym polegają różnice w pracy z polską i zagraniczną redakcją.
Konkursy
Podczas festiwalu rozstrzygnięte zostaną konkursy: Krytyk Pisze, Krytyk Mówi, Authors Spotlight.
Coroczne konkursy wspierają początkujących twórców. Doceniane są pisemne, dźwiękowe oraz wizualne formy krytyczno-filmowe. W przypadku Krytyk Pisze, Krytyk Mówi to doskonała okazja do podjęcia pierwszych kroków w zawodzie krytyka filmowego. Authors Spotlight to międzynarodowy konkurs dla krótkich metraży, w tym roku o podium walczyć będzie 26 produkcji (14 etiud i 12 animacji).
Karnety oraz pełne informacje o nich są dostępne na stronie festiwalu. Cena regularna to 149 zł, dla użytkowników Karty Łodzianina, Karty Absolwenta UŁ, Fiszki, studentów wybranych kierunków, uczniów obowiązują zniżki.
Będzie możliwość nabycia biletów na pojedyncze seanse, ich zakup będzie dostępny tylko przez Internet, po ogłoszeniu harmonogramu godzinowego projekcji. Koszt biletu na seanse stacjonarne rozpoczynające się do godziny 14:59 to 15 zł, od godziny 15:00 25 zł. Nie będzie sprzedaży biletów na wydarzenia online! Część festiwalu online dostępna jest tylko dla posiadaczy karnetu.
Miejsca Festiwalowe:
KinoZ1, Kino Z2, Kino KSF - Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna im. Leona Schillera Łódź, ul. Targowa 61/63.
Kino Kinematograf - Muzeum Kinematografii, pl. Zwycięstwa 1.
Monopolis, ul. Dr. Stefana Kopcińskiego 62.
Niebostan, ul. Piotrkowska 17.